《至愛梵高》觀后感

　 坐在電影院里看《至愛梵高》這部電影時，我再一次看到了我摯愛的那幅畫———《星空》……

　 我第一次看到梵·高的《星空》是在二年級，我覺得《星空》顏色絢麗，畫面好看，并不能理解為什么它能夠成為世界名畫。

　 第二次與它見面是在一本書上，我細細地端詳起來：那幅畫不大，整個畫面的主色調是藍綠色，細長的曲線與破碎的短線交疊運用，制造出令人眩暈的視覺體驗，有種要被卷進去的感覺。畫面中，騷動的天空與平靜的村落形成鮮明的對比。巨大的天空中，火紅的星云如一團團正在燃燒的烈火，云被風吹成了一團一團濃濃的似白煙狀的氣體，縈繞著整個天空。我似乎感覺到自己就在這幅畫里，乘著云，繞著星星不停地游蕩。

　 彎曲抽象的松樹高聳入云，輕微上斜的山坡前有一個小村落，一排排房子如一家人似的緊緊挨在一起，格外溫馨、安寧。

　 還記得第三次看到它是在美術課上，老師讓我們模仿星空。我呆呆地望著這幅畫，慢慢地，我感覺到天空在不停地流動，星星忽明忽暗，流進我的眼睛，映在我的心中。自然的，手中的筆也慢慢勾勒出這幅畫輪廓。

　 這部關于梵·高的電影，使我對梵·高又有了新的認識，對《星空》有了新的見解。有人說，《星空》完全是梵·高的想象，可在我眼里星空就是如此。梵·高的一生痛苦、絕望。我想，他在仰望天空時，眼里是盈著淚水的。他用粗線表示自己對解脫憂愁的渴望，不安的云，不安的星星體現了梵·高急躁不安的心。但是淡淡的藍綠色又表現出一顆向往光明、渴望自由的心。那一個小小的畫框里，

　包含了梵·高的一生。

　 我深深地沉迷于這幅畫，梵·高那極強的表現力不僅畫出了自己心中的星空，也畫出了我心中的星空。在夜深人靜時，我的腦海里就會浮現出這幅畫，在我眼前呈現的天空也是如此夢幻，仿佛置身在畫里。

　 天色暗了下來，星星要露臉了，但風把云吹得到處飄，只能從空隙中透出一點點的亮光。村落、山坡、柏樹，都成了巨大天空中的剪影，映在每個人的眼里，永遠定格在這一瞬間。

　 《星空》這幅畫是我成長中的摯友，我永遠不會忘記它的模樣，它在我心中永存。它時刻提醒著我向往光明、渴望自由。

　 走進電影院觀看了這部被稱之為世界首部油畫的電影《Loving Vincent》，整部影片是由 125 位世界頂級藝術家，歷時 7 年，手繪**.*萬幅油畫，以每秒 12 幅的頻次來進行播放的，這部電影采用了既費時又費力的`手繪油畫方式，以梵高120 多幅原作和 800 多封信件為基礎，盡可能真實的向觀眾們還原了這位荷蘭后印象派大師梵高的一生。

　 影片開頭以郵差的兒子阿爾芒為將梵高生前的一封書信送到收信人手中，而引發出對梵高精神世界及對其最終死亡原因的探尋。梵高是繪畫上的天才，但遺憾的是他的創作生命是如此短暫，短暫到他超前的繪畫意識在死后才被尊崇，這與他生前的窘迫成了鮮明的對比，梵高一生創作了 864 張油畫，1037 張素描，150張水彩畫，這位年輕高產卻又早逝的畫家生前沒有得到應有的贊美而被周圍的人認為是個不正常的瘋子，但諷刺的是，后世備受推崇的畫作恰恰創作于他當時修養的精神病院。梵高生前所有的經濟來源都來自于他一生的知己及堅定的崇拜者——他的弟弟提奧。死前的幾天，他與加歇醫生發生了爭吵，怒不擇言的加歇醫生所說的話使得梵高知道弟弟的近況，敏感的梵高認為自己是弟弟的負累，在幾

　天后開槍自殺，在死前他說如果他也能夠融入他們該有多好。梵高大師的心里一直是孤獨的，他渴望著能夠融入這個世間，希望被人認同，能夠找到志同道合的同伴，但遺憾的是在那個時代雖然世界之大但他終究沒有找到……其實從梵高幼年的經歷不難看出他渴望得到父母的認可，然而一次次努力失敗后，父母失望無奈的眼神，使得他變得越來越敏感內向，慢慢的也不再期待，在他 27 歲“高齡”開始學習繪畫時，他找到了與自己溝通的方式，他將心中所有的向往與期待都傾盡在畫作之中。

　 梵高大師的生活在遇見了繪畫后發生了奇妙的變化，所有的心情及想法全部都融入了繪畫之中，他是一個自學成才者，在那個年代，從世俗的角度講，他是一個生活上的失敗者；但在后世的評價中普遍認為他對藝術的發展有著獨特的貢獻。梵高的死亡一直是個謎，可以說至今無人知道他究竟是怎么樣死亡的？有說自殺的，也有說是他殺的。他的藝術生命在將要大放異彩之時戛然而止確實是藝術史上的遺憾，無人知道死前的梵高大師究竟在想些什么……

　 很多人喜歡梵高大師的繪畫，總是莫名的想要一看再看，究其原因，正如大師在某封寫給弟弟提奧的信中所述：

　 當我畫一個太陽，

　 我希望人們感覺它在以驚人的速度旋轉，

　 正在發出駭人的光熱巨浪。

　 當我畫一片麥田，

　 我希望人們感覺到麥子正朝著它們最后的成熟和綻放努力。

　 當我畫一棵蘋果樹，

　 我希望人們能感覺到蘋果里面的果汁正把蘋果皮撐開，

　 果核中的種子正在為結出果實奮進。

　當我畫一個男人，

　 我就要畫出他滔滔的一生。

　 前幾天《至愛梵高星空之謎》在中國上映，我便去看了這部關于偉大畫家文森特梵高的動畫電影。今年 6 月它在安西動畫電影節展映，獲觀眾票選獎，之后在動畫界最高榮譽安妮獎拿到最佳獨立動畫長片、最佳編劇、最佳配樂三項提名，十二月八號它終于在國內上映。

　 《至愛梵高星空之謎》是一部傳記類動畫影片，講述了梵高去世后，郵差的兒子阿爾芒為了梵高生前的一封信送到收信人手中，而踏上了尋找畫家生活軌跡的旅程，最終揭開梵高死亡之謎的故事。它是第一部真人油畫電影，這部動畫的每一幀，都是畫。其中**%都取自梵高生前的 120 幅畫作，即使對梵高沒有很多了解的人，也可以認出來這些他的經典畫作，比如星空，他的自畫像，烏鴉飛過的麥田。整部電影都是以第三人稱的講述，倒敘回顧梵高死前幾天的生活軌跡。有時電影是通過梵高的畫作以及給弟弟寫的信來講述梵高對藝術的信仰和獨到見解，他對感情的態度以及他對待這個世界的方式。有時它是通過旁觀的人的描述，來回憶梵高生前的言行。我印象很深的一面，是梵高抱著旅館的一個小女孩坐在腿上給她畫畫，小女孩被她媽媽抱走說會打擾梵高，梵高很不舍想留下她，一直一直說著“She is no trouble ”。但小女孩的媽媽卻并沒有搭理他，仍把小女孩抱走了，那一幕梵高手中握著畫筆搭在桌上，盡顯了這個偉大畫家的孤單凄涼。還有在湖邊畫畫時，一只烏鴉飛到他的身邊，啄食著他的面包，他絲毫不在意午飯被吃了，只是笑了。連只烏鴉靠近都使他感到開心，從船夫的口中，到我們看到的畫面，不得不說《至愛梵高》將梵高的孤獨體現的淋漓盡致。

　 梵高很愛寫信，信是他試圖與世界保持聯系的渠道。而我們都知道，梵高寫信最多的人是他的弟弟，他唯一的親人。在梵高寫給他弟弟提奧的信中，有一封

　信為人所熟知，梵高寫道：“每個人心里都有一團火，路過的人只看到煙，但總有一個人，能看到這團火，然后走過來，陪我一起。”但這位偉大的畫家在生前，不被人了解，也不被人認同，沒人能陪他一起看到他心中的那團火。在一部科幻劇《神秘博士》中，有一集，是將梵高帶到了 20**年的奧賽博物館。神秘博士詢問正在講解的教授，在一百字內能講述一下梵高在藝術史上是什么樣的地位嗎？教授回答，在他的心中，梵高是最偉大的畫家，梵高將他飽受折磨的人生痛苦轉化為醉人的美麗，他不僅是最偉大的畫家也是這個世界上最偉大的人之一。劇中的梵高激動落淚，劇外的我也很想穿越時空去擁抱這個終身未能得到認同的偉大畫家。

　 “至愛梵高”，就是“Loving Vincent”，是梵高寫的信中最常用的結尾。電影的結尾放了很多封信的片段，最后一段最讓我動容：

　 在大多數人眼中我是誰？一個無名氏，一個不招人待見的人，一個從來也沒有，也不會有社會地位的人，簡而言之就是比卑微更卑微的人。好吧。即便真的是這樣，總有一天我會用我的作品告訴所有人這個籍籍無名的人心中燃燒的追求。

推薦訪問： 梵高 觀后感 至愛